幼少期から書道とピアノに親しみ、20年以上にわたり音楽と向き合ってきた。私の書道表現は、クラシック、ジャズ、洋楽、バンド活動、シャンソンなど様々な音楽経験が根幹となっており、「書道には、なぜ音楽のような自由なジャンルがないのか」という問いが、私の表現を劇的に変えた。
From childhood, I was immersed in calligraphy and piano, engaging with music for over 20 years. My calligraphic expression is rooted in diverse musical experiences—classical, jazz, Western music, band activities, chanson—and the question “Why doesn’t calligraphy have a genre as free as music?” dramatically transformed my artistic expression.

・Works：筆の線によって曲調やリズム、感情のうねりを可視化し、音符だけでは伝わらない音楽の空気感を表現している「楽譜書道」は代表作の一つ。幼少期から、文字や音楽に色を感じる共感覚を持ち、カラフルな般若心経など、伝統的な墨の世界を鮮やかな色彩で塗り替える。
One of her signature works is “musical calligraphy,” which visualizes melodies, rhythms, and emotional surges through brushstrokes, expressing the atmosphere of music that cannot be conveyed by musical notation alone. Possessing synesthesia since childhood that allows her to perceive colors in letters and music, she transforms the traditional world of ink with vivid hues, as seen in her colorful renditions of the Heart Sutra.

・Performance： 音楽の曲調に沿ったパフォーマンスを披露する。また、人や社会、そして自分自身を縛る言葉を大書し、それを破り捨てる。その破壊の先に、新たな意味の言葉を書き出す。私自身のトラウマからの解放であり、観客の心に潜む「弱さ」を肯定するメッセージ性あるステージを展開する。
Performances unfold in harmony with the music’s melody. Words that bind people, society, and oneself are written in large letters, then torn apart and discarded. Beyond this destruction, new words of meaning are inscribed. This is my liberation from personal trauma, unfolding a stage with a message that affirms the “vulnerability” lurking within the audience’s hearts.

・Expansion： 書道のキャンバスは、空間や人間の身体にまで及ぶ。温度と曲線、凹凸を持つ身体に墨を走らせる「身体書道」では、紙の上では決して生まれない官能的な線を創造する。また、情報で溢れる現代社会をテーマに、書をあえてくしゃくしゃにして壁面や天井を埋め尽くすインスタレーションを展開。読むことを目的としない「ノイズとしての書」は、観る者に情報の取捨選択を問いかける。
The canvas of calligraphy extends to space and the human body itself. In “Body Calligraphy,” where ink flows across bodies possessing warmth, curves, and contours, sensual lines are created that could never emerge on paper. Furthermore, taking the information-saturated modern society as its theme, installations unfold where calligraphy is deliberately crumpled to fill walls and ceilings. This “calligraphy as noise,” not intended for reading, prompts viewers to question their own selection and rejection of information.